Un dúo que logra equilibrar tradición y modernidad de manera exquisita. Formado por Melisa Budini, una talentosa cantante y compositora, y su compañero musical, Sebastian Narvaez. Este dúo nos invita a sumergirnos en los sonidos de la música popular argentina y latinoamericana, evocando paisajes, emociones y memorias colectivas.
Tardeagua tiene su origen en Argentina, cuna de una rica tradición musical que abarca desde el folclore hasta el tango. El dúo, sin embargo, no se limita a las fronteras estilísticas, sino que reinventa los géneros populares, integrando elementos contemporáneos en sus composiciones y arreglos. Sus canciones cuentan historias que resuenan con la tierra, el amor y la identidad cultural, conectando con un público amplio que valora tanto lo auténtico como lo novedoso.
En su repertorio, se encuentran canciones que combinan ritmos tradicionales como chacareras, zambas y vidalas con toques modernos, creando un puente entre lo ancestral y lo actual. Sus interpretaciones se caracterizan por la calidez de la voz de Melisa Budini, que imprime en cada tema una sensibilidad única, y los arreglos minimalistas que destacan la riqueza melódica y lírica.
Mensajes que Trascienden
Más allá de la música, Tardeagua tiene un propósito claro: honrar la tradición mientras exploran nuevas narrativas. Sus canciones hablan de la conexión con la naturaleza, las historias de los pueblos y la importancia de mantener vivas las raíces culturales. Cada presentación es una experiencia íntima, donde el público se siente parte de un viaje sonoro que trasciende lo musical para tocar lo emocional.
Proyectos y Futuro
El dúo ha venido trabajando en la difusión de su música a través de presentaciones en vivo, grabaciones y colaboraciones con otros artistas. Su propuesta artística los ha llevado a ser reconocidos no solo en la escena local, sino también en el ámbito internacional, donde la música tradicional argentina encuentra un lugar especial.
En un mundo donde la música a menudo se desvincula de sus raíces, Tardeagua nos recuerda la importancia de mirar hacia atrás para avanzar, transformando lo clásico en contemporáneo y llevándonos en un viaje sonoro lleno de autenticidad.